Das Festival der Lebensgeschichten

Das Festival der Lebensgeschichten lädt dazu ein, Lebensgeschichten zu hören, zu erzählen und zu teilen. Es schafft Raum für Begegnung, Berührung und gemeinsames Erleben - in allen Facetten der biografischen Künste.

8. & 9. November 2026 · Die Hinterbühne · Hannover

Ein Festival für Menschen, die sich Zeit nehmen
– für Tiefe, Zwischentöne und das, was bleiben soll.

Erzählen. Leben. Teilen.

Worum geht es?

Das Festival der Lebensgeschichten widmet sich den vielfältigen Formen biografischer Kunst.

Im Mittelpunkt stehen Lebensgeschichten, Lebenswerke und Porträts – erzählt, gezeigt und geteilt in unterschiedlichen künstlerischen Ausdrucksformen. Geschichten, Haltungen, Erfahrungen – und Werke, die Zeit, Hingabe und Entwicklung in sich tragen.

• Lebensgeschichten erzählen von Wegen, Brüchen und Entscheidungen.

• Lebenswerke zeigen, wie sich ein Leben in etwas Sichtbares, Hörbares oder Greifbares eingeschrieben hat.

• Portraits verdichten beides: Sie machen Menschen in ihrer Einzigartigkeit erfahrbar.

Das Festival bringt diese Ebenen zusammen. Es lädt dazu ein, nicht nur auf Ergebnisse zu schauen, sondern auf die Prozesse dahinter. Auf das Erzählen als lebendige Praxis – und auf das Teilen als verbindenden Moment.

Das Festival versteht Lebensgeschichten nicht als Rückblick, sondern als lebendige Gegenwart.

Als etwas, das weiterwirkt, berührt und Orientierung geben kann – im persönlichen Erleben, im gemeinsamen Austausch und auf der gesellschaftlichen Ebene.

So entsteht ein Raum, in dem Biografien erfahrbar und teilbar werden.

Geschichten, Lebenswerke und Portraits - erzählen und lebendig halten.

Programm

Bildhauer Thomas Doneis
Ein Lebenswerk aus Stein

Ein besonderes Highlight des Festivals der Lebensgeschichten 2026 ist das Lebenswerk des deutschen Bildhauers Thomas Doneis: seine monumentale Skulptur „Schloss Neuschwanstein“.

Seit über 10 Jahren widmet Thomas Doneis sein künstlerisches Leben diesem Projekt – einer detailgetreuen Nachbildung des berühmten Schlosses im Maßstab 1:62, aus einem einzigen Sandsteinblock mit mehr als 21 Tonnen Gewicht.

Was hier entsteht, ist mehr als ein Maßstabprojekt: Es ist ein langjähriger künstlerischer Dialog zwischen Material, Erfahrung und Handwerk – ein Werk, das sich über Jahre hinweg entwickelt und in dessen Entstehung sich Ausdauer, Präzision und Leidenschaft spiegeln. Doneis, der sich das traditionelle Handwerk überwiegend selbst beigebracht hat, arbeitet mit Hingabe und Sensibilität am Stein, um dem unbelebten Material eine eigene Sprache, eine Seele zu geben.

„Schloss Neuschwanstein“ ist ein Beispiel für ein Lebenswerk, das zeigt, wie Erfahrungen, Zeit und Kontinuität in etwas Sichtbares und Bedeutungsvolles münden. Innerhalb des Festivals wird dieses Werk nicht nur präsent, sondern als Geschichte eines langen künstlerischen Prozesses erlebbar gemacht – als Einladung, über Wirklichkeit, Geduld und die Bindung zwischen Mensch und Material nachzudenken.

Aktuell ist die Fertigstellung des Kunstwerkes und dessen Verkauf für 2026 geplant.

Thomas Doneis hat sein Werk bereits als Buchprojekt verarbeitet. Auch eine Podcastserie mit Einblicken in die Arbeit und und Seele des Künstlers ist geplant.

Das komplette Festival-Programm

Das Programm wird eine abwechslungsreiche Mischung aus folgenden Elementen:

• Biografische Lesung und Hintergrund-Gespräch mit einer Gast-Autor*in

• Tanz-/Theater Performance - Geschichte in Bewegung

• Dialoge und Erfahrungsaustausch - Bedeutung und Zukunft der biografischen Kunst

• Audiografische Erfahrungsberichte und Hörbeispiele

• Musik - Lebensgeschichte aus Klangfarben

• Portraits in Fotografie und Malerei - Ausstellung und Dialog

Das Festival wird darüber hinaus unterstützt durch Aussteller und Partner, die das Bühnenprogramm durch ihr biografisches Engagement und ihre Angebote bereichern.

Einen Einblick zu Atmosphäre und Stimmung des Festivals geben die Rückblicke auf die Veranstaltungen in Wien (2025) und Hamburg (2024).

Das detaillierte Programm mit allen Beiträgen und Gäste wird in den kommenden Wochen bekanntgegeben.

Das Festival der Lebensgeschichten 2026 findet im Theater "Die Hinterbühne" in Hannover statt.

Die Hinterbühne ist ein Ort des Dazwischen: zwischen Bühne und Publikum, zwischen Kunst und Gespräch, zwischen Erzählen und Zuhören.

Für das Festival der Lebensgeschichten ist dieser Raum bewusst gewählt, weil er keine Ablenkung erzeugt, sondern Fokus. Und weil er Zeit zulässt – für Zwischentöne, für Pausen, für das, was sich erst im gemeinsamen Erleben zeigt.

Die Hinterbühne wird so zum Resonanzraum für Erzählen, Leben und Teilen.

Ein großes Dankeschön an das Team der Hinterbühne und den Verein Flunderboll e.V. für die Unterstützung des Festivals der Lebensgeschichten!

Die Hinterbühne und das ZWO befinden sich im Herzen Hannovers und ist sehr gut mit öffentlichen Verkehrsmitteln erreichbar.

Hildesheimer Str. 39a | 30169 Hannover
www.die-hinterbuehne.de

Doppelpack:
Festival & Werkstatt

Sonntag, 8. November

Das Festival ist offen für alle, die sich für Lebensgeschichten und die vielseitigen biografischen Künste interessieren.

Die Tickets sind begrenzt: 120 Plätze.

Der Vorverkaufsbeginn wird noch bekannt gegeben.

Festival, Publikumstag

Montag, 9. November

Audiografie-Werkstatt

9 - 20 Uhr

9.30 - 16.30 Uhr

Die Audiografie-Werkstatt ist ein Lern- und Austauschformat der Akademie für Audiografie. Das Angebot richtet sind Audiografen/Biografen und Interessierte am neuen Berufsbild der Audiograf*in.

Weitere Informationen sowie die Möglichkeit zur Anmeldung werden im Laufe der kommenden Wochen auf der Website der AfA bereitgestellt.

Veranstalter

AfA - Akademie für Audiografie

Ingo Stoll
Audiograf

Veranstaltet wird das Festival der Lebensgeschichten von der Akademie für Audiografie.

Die Akademie widmet sich der Entwicklung, Vermittlung und Förderung der Audiografie – einer jungen Disziplin an der Schnittstelle von Biografie, Kunst und Audio. Im Mittelpunkt steht dabei das Erzählen als menschliche Praxis: das bewusste Zuhören, das respektvolle Begleiten und das Gestalten biografischer Hörgeschichten.

Gegründet wurde die Akademie von dem Audiografen Ingo Stoll, der seit vielen Jahren Menschen dabei begleitet, ihre Lebensgeschichten hörbar zu machen – in persönlichen Audiografien, künstlerischen Projekten und öffentlichen Formaten.

Das Festival der Lebensgeschichten ist aus dieser Praxis heraus entstanden.

Nicht als Eventidee, sondern als Konsequenz aus vielen Gesprächen, Begegnungen und Erfahrungen. Aus der Überzeugung, dass Lebensgeschichten Orientierung geben können – wenn man ihnen Raum, Zeit und Aufmerksamkeit schenkt.

Mehr zur AfA und zur Ausbildung zur Audiograf*in unter ingostoll-audiografie.de/kursangebot.

Impressionen -Rückblicke

2024 | Hamburg

2025 | Wien

2020 | Online

Impressionen aus dem Fleestreet-Theater | Hamburg | November 2024

Erlebe die Magie der Audiografie!

Einen besonderen Schwerpunkt des Festivals bildet die Audiografie, die berührende Kunstform der hörbaren, selbst erzählten Biografie.

In jeder einzigartigen Lebensgeschichte kommen die Erzählenden mit ihrer eigenen Stimme zu Wort, mit ihrer eigenen Erzählweise, ihrem Lachen oder ihrem Ernst. In Kapiteln und mit Musik gestaltet, verdichtet die Audiografie diese Erzählungen zu einem berührenden akustischen Kunstwerk.

Neugierig?